Lernen Sie unsere Illustratoren kennen

Wir wählen unsere Illustratoren sorgfältig aus und fördern sie gezielt. Unsere Talentscouts sind weltweit unterwegs, um Ihnen eine Mischung aus den besten etablierten und aufstrebenden Künstlern zu präsentieren.

Laura Greenan
"Ich mache nicht subtil", sagt die in London lebende Illustratorin Laura Greenan. Und es ist wahr - ihre Arbeit ist nichts weniger als Psychedelika für das digitale Zeitalter. Es erregt die Aufmerksamkeit des Betrachters und hilft dabei, die Botschaft seines Kunden auf aufregende und einfallsreiche Weise zu vermitteln. more>
Echopic
Echopic ist ein Illustrationsstudio, das eine innovative Form der visuellen Kommunikation entwickelt hat. Unter dem Namen „Scribing“ protokollieren die litauischen Gründerinnen des Studios, Kristina Naruseviciute und Lina Navickaite, die Inhalte Ihrer Sitzung live. Sie nehmen virtuell an Ihrer Sitzung teil und verfolgen die besprochenen Informationen live. Gleichzeitig erfassen wir die gesprochenen Inhalte und Ideen visuell mit Adobe Illustrator. So wird die Sitzung dokumentiert und in einer oder mehreren Infografiken zusammengefasst. Wir nennen sie „Rich Pictures“, da sie reichhaltige visuelle Inhalte direkt aus Ihrer Sitzung enthalten. Ihre Teilnehmer können meinen Designprozess live per... more>
Pintachan
Große Augen, viele Lächeln, leuchtende Farben und jede Menge Spaß – der spanische Künstler Pintachan kreiert lebendige und fantasievolle Bilder, die durch ihre Einfachheit bestechen. Wenn ein Projekt sofortige, unkomplizierte Ausstrahlung und eine ordentliche Portion Lebensfreude benötigt, ist er der perfekte Illustrator. more>
Donough O'Malley
Der kühne, grafische Stil des irischen Illustrators Donough O’Malley hebt sich durch seinen skurrilen Humor, die ansprechende Darstellung alter Drucke und Papiertexturen sowie seine außergewöhnliche Fähigkeit, für jeden Kunden etwas Frisches und Einzigartiges zu schaffen, von anderen ab. more>
Bob Venables
Bob Venables ist der ideale Illustrator für jedes Projekt, das Illustrationen im klassischen Stil erfordert. Matisse, Hogarth, Wyeth, Rackham, Lowbrow … welchen Stil Sie auch immer suchen, Bob liefert. Er ist ein herausragender Pastiche-Illustrator. more>
Oliver Li
„Komposition bedeutet für mich Fluss und Balance, einen visuellen Rhythmus zu schaffen, der sich intuitiv anfühlt“, sagt der in Plymouth, Großbritannien, lebende Illustrator Oliver Li. Und mit seinen raffinierten Kombinationen von Texturen, Formen und Farben orchestriert dieser Künstler reichhaltige, visuelle Symphonien, die alle Aspekte des Lebens mit spielerischer Leichtigkeit feiern. more>
Maryam Seraji
Die in Italien lebende Illustratorin Maryam Seraji hat es sich zur Aufgabe gemacht, Kindern zu zeigen, wie schön das Leben ist. Obwohl wir oft von Problemen umgeben zu sein scheinen, erinnert uns die Illustration daran, wie schön die Welt und wie kostbar das Leben ist. Maryam gelingt dies durch das gekonnte Übereinanderlegen farbenfroher Formen und ihren virtuosen Pinselstrich, der einladende, realistische Texturen erzeugt. more>
Danielle Pioli
Die brasilianische Illustratorin Danielle Pioli arbeitet in den Bereichen Redaktion, Werbung und Comics und illustriert zudem eine Reihe preisgekrönter Kinderbücher. Mit ihrem Hintergrund in Animation und Cartoons erschafft sie ausdrucksstarke, dynamische Charaktere und besitzt ein einzigartiges Talent, Emotionen zum Ausdruck zu bringen. Freude, Unfug, Wut, Angst, Spaß – diese Künstlerin geht weit über die Darstellung unschuldiger Kleinigkeiten hinaus. Ihre Kunst fängt ein, wie Kinder fühlen und miteinander umgehen. more>
Vicky Scott
Vicky Scott ist eine vielseitige und einfallsreiche Künstlerin, die eine ganze Reihe von Medien verwendet, von Papiercollagen bis hin zu digitaler Malerei, um Bilder in ihrem charakteristischen Stil zu erstellen. Ihre skurrilen, farbenfrohen und nostalgischen Illustrationen leben von Optimismus, was ihre Arbeit hervorragend für Lifestyle-Veröffentlichungen, Werbekampagnen und dekorative Projekte macht. more>
Mike Hall
Wenn Sie an einem Projekt mit illustrierten Karten arbeiten, muss der in Valencia lebende Künstler Mike Hall ganz oben auf Ihrer Liste der zu berücksichtigenden Künstler stehen. Von Vintage bis zu modernen Stilen ist er ein Experte, der nicht nur wichtige geografische Informationen vermittelt, sondern auch jede Karte perfekt für seinen Kunden und sein Publikum erstellt. more>
Gail Armstrong
Gail Armstrong kreiert seit über 25 Jahren Papierskulpturen und ihre Begeisterung für dieses Medium ist ungebrochen. Sie möchte nach wie vor jedes Bild über das vorherige hinaus verbessern und hat sich durch Schneiden, Prägen, Falten und Kleben eine ganze Sammlung von Preisen der Kreativbranche erarbeitet. Ihre Kunden lieben ihre einzigartige Fähigkeit, aus einem flachen Blatt Papier ein beeindruckendes Kunstwerk zu erschaffen. more>
John Walsom
Traditionell gemalte Architekturillustrationen sind eine Spezialität von John Walsom, der seinen Hintergrund in Architektur und Aquarell verwendet, um Werke zu schaffen, die schön und genau sind und genau die Stimmung hervorrufen, nach der seine Kunden suchen. more>
Michael Frith
Rätselhafte Porträts, Tiere und Naturszenen – der britische Illustrator Michael Frith nutzt sein malerisches Können und seine Ausdruckskraft, um Aquarelle von Lebendigkeit und Unmittelbarkeit zu schaffen. Er scheut sich nicht vor kräftigen Pinselstrichen und satten Farben und erzielt so eine starke Wirkung, ohne dabei seinen klassischen Charakter zu verlieren. more>
Anne Wilson
Tanzende Katzen, schöne Vögel, hungrige Krokodile und lächelnde Faultiere - Anne Wilsons Bilder vermitteln ein charmantes Gefühl der Volkskunst, aber darüber hinaus erzählt jedes Bild eine eigene Geschichte. Von Kinderbüchern bis hin zu redaktionellen und gemeinnützigen Arbeiten verfügt Anne über die Erfahrung und die Fähigkeit, ihre Herangehensweise an jeden Auftrag zu optimieren und etwas Einzigartiges und Auffälliges zu produzieren. more>
Vince Ray
Willkommen in der elektrischen Welt von Vince Ray, wo Lowbrow-Kunstwerke auf Rock'n'Roll-Chaos treffen. Flammende Hotrods, Schädel, Valentinsgrüße, Gitarren und vampirische Frauen sind Teil der visuellen Sprache des Rockabilly, die Vince im Laufe der Jahre aufgebaut hat, was ihn ideal für Projekte mit Retro-Charakter macht. more>
Andrew Beckett
Die Leidenschaft von Andrew Beckett für Naturgeschichte zeigt sich nicht nur in der Motivwahl seiner Bilder, sondern auch in deren herausragender Qualität. Seine akribische und sorgfältige Arbeitsweise ermöglicht detailgetreue Aufnahmen bis ins kleinste Detail und eine nahezu fotorealistische Qualität. Als Künstler hat er dabei die volle Kontrolle über Farbe und Stil und kann so exakt die Wünsche seiner Kunden erfüllen. more>
Colin Elgie
Für den Look und das Feeling der legendären Plakatkunst der 1930er und 40er Jahre ist Colin Elgie der Illustrator der Wahl. Mit seiner langjährigen Erfahrung begann er seine Karriere in den 1970er Jahren mit Prog-Rock-Größen wie Pink Floyd, Genesis und Peter Gabriel. Auch heute noch ist sein Stil so klar und grafisch wie eh und je, und er liefert ausdrucksstarke Retro-Bilder für Kunden aus den Bereichen Verlagswesen, Reise und Unterhaltung. more>
Caroline Church
Caroline Church ist eine Scraperboard-Künstlerin und die perfekte Illustratorin, wenn Sie etwas mit einem Vintage-Look suchen. Ihre Bilder eignen sich ideal für Verpackungen mit traditionellem Flair. Sie ist eine Expertin für die Vermittlung von Atmosphäre und faszinierende Ergebnisse können erzielt werden, wenn ihr historischer Scraperboard-Stil auf moderne Themen und Themen angewendet wird. more>
Zoë More OFerrall
Die Londoner Illustratorin Zoe More O'Ferrall verwendet ihre unmittelbaren und instinktiven Zeichenfähigkeiten, um zeitgenössische Bilder zu erstellen, die sich perfekt für Kunden aus den Bereichen Mode, Lebensmittelmarken, Einzelhandel, Werbung, Verlagswesen und mehr eignen. Die Hand der Künstlerin ist in ihrer geschickten Linienarbeit immer dabei, und sie schafft auch wirkungsvollen handgerenderten Text. more>
Christopher Corr
Städte, Menschen, Kultur und Natur - sie alle werden vom in London lebenden Künstler Christopher Corr auf lebendigste und ansprechendste Weise eingefangen. Von Märchenbüchern und Reiseführern bis hin zu Innenmustern sind sein heller, intuitiver Malstil und sein emotionaler Umgang mit Farben eine Freude für Publikum und Kunden. more>
Alan Baker
Alan Baker, einer der führenden britischen Kinderbuchillustratoren und auch ein hochqualifizierter Animator, bringt Realismus, Charakter und einen wahren Sinn für Erzählung in die Projekte ein, an denen er arbeitet. Im Laufe seiner Karriere hat er Auszeichnungen für seine Spitzenarbeit gesammelt. Er hat über 40 Bücher geschrieben und illustriert und Dutzende von Animationen für kommerzielle und Rundfunkkunden erstellt. more>
Rohan Eason
Inspiriert von traditionellen Holzschnitten und gravierten Bildern ist Rohan Easons akribischer und ausdrucksstarker handgezeichneter Stil voller Atmosphäre, und jedes Bild ist von der Erzählung der Geschichte durchdrungen, die er illustriert. Die Einfachheit seiner Schwarz-Weiß-Renderings bringt die Idee hinter jedem Bild in den Vordergrund, und seine Arbeit wird häufig in der Buchillustration verwendet - für Kinder und Erwachsene. more>
Ben Tallon
Laut, lebendig, dynamisch und ausdrucksstark – die Kunstwerke von Ben Tallon fangen die vielfältigen Stimmungen des modernen Lebens ein. Sein instinktiver Zeichenstil und die üppigen Farbtupfer, Pinselstriche und Kritzeleien vereinen Mut und Ausgewogenheit. Bens Fähigkeit, chaotische Kreativität zu ordnen und in ein stimmiges, fesselndes Bild zu verwandeln, zeugt von einer seltenen Flexibilität. more>
Rosie Sanders
Der üppige Realismus der Blumen und Früchte, die von der britischen Künstlerin Rosie Sanders gemalt wurden, ist etwas zu sehen. Wunderschöne Farben, detailreiche Details und eine unschlagbare Texturierung ermöglichen es Ihnen, die von ihr kreierten Freuden zu sehen, zu fühlen und zu riechen. more>
Danny Allison
Energie, Bewegung und Dynamik explodieren aus jedem Kunstwerk von Danny Allison, während er Fotos, Pinselstriche, Texturen und lebendige Farben zusammenführt, um für jeden Kunden, mit dem er arbeitet, etwas Nervöses und Einzigartiges zu schaffen. Locker oder detailliert, warm oder cool, realistisch oder abstrakt - er hat die Fähigkeit, jedes Mal die richtige Stimmung zu liefern, egal ob es sich um ein Kampagnen-, Redaktions- oder Veröffentlichungsprojekt handelt, zu dem er beiträgt. more>
Chris King
Chris King ist ein in Leeds ansässiger Illustrator mit einem eindrucksvollen figurativen Stil, der auf starken Linien und der Comic-Kunst basiert, die seine frühe Karriere beeinflusst hat. Er hat Innovationen in Bezug auf Farbe und Strichstärke entwickelt und seinen Stil um elegante und atmosphärische Landschaftsbilder erweitert. In seinen Bildern verwendet er Erzählungen, um der Botschaft seines Kunden zusätzliche Resonanz beim Publikum zu verleihen. more>
Heedayah Lockman
Leuchtende Farben. Ausdrucksstarke, fantasievolle Formen. Faszinierende Details. Die in Glasgow ansässige Illustratorin Heedayah Lockman versteht es, die Atmosphäre eines Projekts in ihrem einzigartigen Stil einzufangen, und ihre Kunden schätzen die ausdrucksstarken Bilder, die stets perfekt zum Briefing passen. more>
Montana Forbes
Leichte und feine Linienführung, subtile Farbpaletten und ein Gespür für Muster und Texturen zeichnen die in London lebende Modeillustratorin Montana Forbes aus. Inspiriert von der Psychologie der Mode und der Erzählung individuellen Stils, ist sie eine Expertin auf ihrem Gebiet und Vorstandsmitglied der Association of Illustrators. Sie leitet Meisterkurse für Modeillustration im House of Illustration, das heute als Quentin Blake Centre for Illustration bekannt ist. more>
John Holder
Der britische Illustrator John Holder arbeitet in der klassischen Tradition der humorvollen Illustration, die bis in die viktorianische Zeit zurückreicht. Es ist Johns Spezialität, zeitgenössischen Themen einen Vintage-Touch zu verleihen. Deshalb wenden sich führende Zeitungen, Magazine, Werbeagenturen und große Marken an diesen äußerst erfahrenen Künstler. more>
Tim Bradford
Tim Bradford lebt direkt neben einem Naturschutzgebiet in Nottingham und bietet den Komfort, nur 800 m vom Stadtzentrum entfernt zu sein. Von alpinen Landschaften über Geometrie bis hin zu Tieren ist er von der Natur inspiriert und liebt es, Menschen aller Größen, Formen und Nationalitäten zu zeichnen. more>
Kate Snell
Die englische Künstlerin Kate Snell hat sich auf die Erstellung wunderschöner und ansprechender illustrierter Karten für ihre Kunden spezialisiert, doch ihr Talent beschränkt sich nicht darauf. Im Gegenteil, es ist schlichtweg phänomenal! Sie illustriert mit gleicher Leichtigkeit Menschen, Pflanzen, Tiere, Speisen und Getränke, Porträts … und ist zudem eine herausragende Architekturzeichnerin. more>
Becca Thorne
Schmetterlinge und Vögel, Feldmäuse und Bienen – die Kunstwerke der englischen Illustratorin Becca Thorne pulsieren im authentischen Rhythmus der Natur. Becca schnitzt kunstvoll Linolschnitte und druckt mit traditionellen Farben auf handgeschöpftes Papier. Ihre tiefe Verbundenheit mit ihrem Sujet kommt in jedem einzelnen ihrer handgefertigten Bilder zum Ausdruck. more>
Maddalena Carrai
Die Illustratorin Maddalena Carrai, die zwischen der Toskana und Paris pendelt, besitzt mit ihrem fließenden, natürlichen Zeichenstil ein seltenes Talent dafür, die tiefe Bedeutung des Motivs einzufangen und sie mit kräftigen Farben und klaren Formen darzustellen. Der Kontrast zwischen den leuchtenden Farben und den eleganten, fließenden Formen zieht die Blicke auf sich. more>
Georgie Stewart
Georgie Stewart ist eine Illustratorin aus Devon, die durch die Kombination eines natürlichen Zeichenstils mit einer expressiven Farbwahl ihre eigene Bildsprache entwickelt hat. Sie ist die Meisterin farbintensiver Texturen und warmer, lebendiger und faszinierender Landschaften, die den Betrachter in ihren Bann ziehen. more>
Alxndra Cook
Alxndra Cook ist eine Londoner Illustratorin mit einem einzigartigen und erfrischenden Stil. Ihre Arbeiten weisen Anklänge an Anime und Manga auf, doch ihre Linienführung ist fein und minimalistisch, oft verzichtet sie auf Details, um ihren Kompositionen Raum zur Entfaltung zu geben. Linien, Formen und Farben sind eher andeutend als eindeutig und regen die Fantasie des Betrachters an, die Szene zu ergänzen. more>
Teresa Alberini
Blättert man durch ein von Teresa Alberini illustriertes Kinderbuch, begegnet man Tieren aus Feld und Wald, die wie kleine Menschen in den verborgenen Winkeln der Natur leben. Kaninchen feiern Feste, Igel üben Yoga und Füchse tollen mit Schmetterlingen herum – mit sanften Gesichtsausdrücken, die eine emotionale Verbindung zum Leser herstellen. more>
Olga Popova
Persönlichkeit, Gefühle und Individualität stehen im Mittelpunkt des künstlerischen Ausdrucks der Kinderbuchillustratorin Olga Popova. Jede ihrer Figuren hat ihre eigene Geschichte und Weltsicht, und Olgas Herangehensweise an die Charakterentwicklung spiegelt sich in der Vielfalt und dem Reichtum ihrer Illustrationen wider. Von Ferkeln über Eltern und Welpen bis hin zu kleinen alten Damen – alle, die sie zeichnet, gehen ihrem Alltag nach und laden uns in ihre Fantasiewelten ein. more>
Luiza Laffitte
Willkommen im ruhigen und wunderschönen kreativen Universum der brasilianischen Illustratorin Luiza Laffitte. Luiza lebt und arbeitet mittlerweile in Nantes, Frankreich, und entführt die Betrachter in faszinierende, ruhige und erfrischende Szenen, in denen die Natur neben ihrer überschwänglichen visuellen Poesie erblüht. more>
Adam Larkum
Der Illustrator und Animator Adam Larkum liebt das Zeichnen. Es ist etwas, das er jeden Tag praktiziert, indem er sich ständig neue Charaktere einfallen lässt und sie in alle möglichen interessanten Situationen bringt. Seine einzigartige Fähigkeit, ansprechende Charaktere und Einstellungen zu erstellen, hat zu über 50 Aufträgen für illustrierte Bücher geführt, zusätzlich zu redaktionellen, Verpackungs- und animierten Produktionen. more>
Paperface
Abi Langridge – auch bekannt als Paperface – arbeitet in einem ausdrucksstarken, grafischen Stil und kreiert Illustrationen, die dynamisch und ausdrucksstark, dabei aber unbeschwert und charmant sind. Dank ihrer Ausbildung im Grafikdesign gelingt es ihr, überflüssige Elemente zu reduzieren und die Kernbotschaft sofort verständlich zu machen. Sie kennt sich bestens mit Agenturbriefings aus und versteht den kreativen Prozess. more>
Tatsiana Burgaud
Von den Wundern der Weihnacht bis hin zum Abenteuer im wilden Dschungel – Tatsiana Burgaud ist eine Kinderbuchillustratorin, die Welten erschafft, die die Fantasie beflügeln und in aufregende neue Welten entführen. Dort begegnen die Leser fröhlichen kleinen Figuren – alle farbenfroh und einzigartig gezeichnet –, die jeweils eine Geschichte zu erzählen haben. more>
Grace Lanksbury
Mit einem einzigartigen Zeichenstil und einem Portfolio voller kühner und ausdrucksstarker Kunstwerke bringt Grace Lanksbury ihren eigenen frischen Ansatz in die Welt der Illustration. Für Grace beginnt alles mit ihrer Farbwahl, und von dort aus wird sie die Emotionen und die Atmosphäre eines Bildes so gestalten, dass sie den Anforderungen ihres Auftrags fachmännisch entsprechen. more>
Maxim Usik
Mit seinem einzigartigen, cartoonhaften Stil, der eine Prise Volkstümlichkeit und Naivität ausstrahlt, verleiht der in Deutschland lebende Illustrator Maxim Usik jedem seiner Bilder Witz, Charme und natürliche Wärme. Sein Talent, scheinbar trockene und ernste Themen auf clevere Weise zu vermitteln, hat ihm weltweit Kunden aus dem Verlagswesen und der Redaktion eingebracht, die zudem von seiner Fähigkeit profitieren, auch unter Zeitdruck zuverlässig zu arbeiten. more>
Marieke Nelissen
Marieke Nelissen schafft wunderbar detailreiche Kunstwerke, die uns in das Goldene Zeitalter der Illustration zurückversetzen. Ihre sorgfältige, handgemalte Arbeitsweise erfordert Zeit und Hingabe, doch das Ergebnis ist die Mühe mehr als wert. Ob Kinderbücher oder Werbegrafiken – jedes ihrer Bilder zieht den Betrachter direkt in die Szene und die Geschichte hinein. more>
Jamie Coe
Visuelles Geschichtenerzählen in einem aufregenden und zugänglichen Comic-Stil ist die Stärke des in London lebenden Illustrators und Animators Jamie Coe. Er arbeitet mit einigen der größten Namen im Rundfunk, Verlagswesen und in der Welt der Comics zusammen und ist ein Experte, wenn es darum geht, Marken dabei zu helfen, ihre Geschichten auf einzigartige und wirkungsvolle Weise zu erzählen. more>
Tom Bonson
Trolle, Eulen, Surfer und Riesen - die Bilderbuchfiguren des in Bristol lebenden Künstlers Tom Bonson strotzen vor Leben, Farbe und ein bisschen unbeschwertem Humor. Tom hat nicht nur Kindergeschichten geschrieben und illustriert, sondern auch seine Arbeit in animierten Apps zum Leben erweckt. Sein einzigartiger Stil sorgt dafür, dass das Publikum immer wieder gerne zurückkommt. more>
Motion Club
Motion Club ist ein in Großbritannien ansässiges Animations- und Illustrationsstudio, das sich darauf konzentriert, einfallsreiche, charmante und verspielte 2D-Animations- und Illustrationsarbeiten zu erstellen. In allem, was sie tun, steckt ein Gefühl von Energie und Aufregung, was zu einer Reihe faszinierender Projekte für einige der bekanntesten Handelsmarken der Welt geführt hat. more>
Season of Victory
Linda Baritski, auch bekannt als SEASONOFVICTORY, ist eine in London lebende Illustratorin. Ihre farbenfrohen, detailreichen Illustrationen verbinden Natur, Popkultur-Referenzen und bunte psychedelische Muster mit Optimismus und Verspieltheit. more>
Food For Thought
Wenn Ihr Projekt köstliche Speisen erfordert, die essfertig aussehen, dann sind Sie bei Food for Thought genau richtig. Dies ist ein Studio, das Essensbilder isst, schläft und trinkt. Die erfahrenen Illustratoren von Food for Thought haben nicht nur eine Leidenschaft für alles Köstliche, sondern verfügen über mehr als 25 Jahre Erfahrung darin, ihren Kunden leckere Erlebnisse zu bieten. more>
Cat Sims
Ausdrucksstarke Linienführung trifft in den Arbeiten der Londoner Künstlerin Cat Sims auf eine klare Haltung zu sozialen Themen, was sie zu einer Künstlerin macht, die man in der heutigen Illustrationsszene im Auge behalten sollte. more>
Antonio Soares
António zählt zu Portugals führenden Modeillustratoren und seine Arbeit basiert auf seinem außergewöhnlichen zeichnerischen Können. Viele Jahre lang lehrte er Zeichnen an einer Universität in Portugal und gibt auch heute noch Privatunterricht, während er gleichzeitig seine detailreichen Illustrationen anfertigt. more>
InfoTec
Mit über 25 Jahren Erfahrung ist InfoTec ein preisgekröntes CG-Studio, das sich darauf spezialisiert hat, komplexe Sachverhalte verständlich zu machen. Ob Ingenieurwesen, Medizin, Architektur, Elektronik oder sogar Inneneinrichtung – InfoTec erstellt detaillierte Bilder, Animationen und interaktive Inhalte für verschiedenste Branchen und Kunden weltweit. more>
Liam Brazier
Der in Großbritannien lebende Illustrator und Animator Liam Brazier betrachtet die Welt auf einzigartige Weise, und seine Kunstwerke spiegeln dies deutlich wider. Mühelos vereint er Formen und leuchtende Farben zu Menschen, Orten und Objekten und verleiht so jedem Projekt eine unverwechselbare Optik und Atmosphäre. Durch seine dekonstruierten, stilistischen Elemente zieht er den Betrachter in seinen Bann. more>
Tallon Type
Benutzerdefinierte Beschriftungen sind oft genau das, was ein Projekt benötigt, um es vollständig einzigartig zu machen und gleichzeitig die perfekte Note für das beabsichtigte Publikum zu erzielen. Und wenn ein solches Projekt zustande kommt, sollte der maßgeschneiderte Handschriftdienst Tallon Type von Ben Tallon ganz oben auf Ihrer Liste stehen. Hier ist ein Künstler, der den Text nicht nur auf die Kampagne, sondern auf jede einzelne Kommunikation mit einer Detailstufe zuschneiden kann, mit der Skriptschriften einfach nicht übereinstimmen können. more>
Enya Todd
Die hochbegabte Aquarellkünstlerin Enya Todd machte zunächst mit ihren Cordon-Bleu-Illustrationen köstlicher Desserts und Süßigkeiten auf sich aufmerksam. Mittlerweile sind ihre außergewöhnlichen Talente in verschiedenen Lifestyle-Bereichen gefragt. Ihr geschmeidiger Pinselstrich und ihre sanfte Farbpalette schaffen eine unbeschwerte Atmosphäre rund um leckere Speisen und Getränke, Gärten und Natur, Schmuck, Dekoration und vieles mehr. more>
Iratxe López de Munáin
Mit ihrem aufregenden, lebendigen und fröhlichen Stil verleiht die in Barcelona lebende Künstlerin Iratxe Lopez de Munain ihren Werken durch die Verwendung von Farbe einen ganz besonderen Charakter. Ihre kreative Karriere begann 2010 mit dem Schreiben und Illustrieren ihres eigenen Kinderbuchs. Seitdem hat sie herausragende Arbeiten für große Verlage und Kreativagenturen weltweit geschaffen. more>
Rosanna Tasker
Rosanna Tasker arbeitet in ihrem Studio in Bristol und kreiert elegante Illustrationen voller länglicher Formen, natürlicher Umgebungen, faszinierender Charaktere und subtiler Farbschemata. Lebendig mit Linien und Texturen und mit einem einzigartigen kreativen Gefühl ist es perfekt für Redaktions-, Verlags- und Werbekunden. more>
Juliet Percival
Juliet arbeitet in ihrem Studio in Durham und ist gefragt nach ihren Fähigkeiten, um einzigartige Karten, Reiseillustrationen, Architektur- und Lifestyle-Stücke zu erstellen. Mit einem erstaunlichen kreativen Talent, das am Falmouth College of Arts (wo sie einen erstklassigen Abschluss in Illustration erworben hat) erworben wurde, verleiht sie jedem Kundenprojekt eine individuelle, herzliche persönliche Ästhetik und kreative Note. Ihr Portfolio umfasst Redaktions- und Buchveröffentlichungen sowie Karten für Beschilderungs- und Interpretationstafeln im Freien. more>
Agnès Ernoult
Elegante Damen mit Perücken, zornige Hexen und verrückte Dinosaurier – das sind nur einige der Figuren, die die französische Illustratorin Agnès Ernoult in den letzten Jahren für ihre Kunden entworfen hat. Jede Figur besticht durch ihren einzigartigen Charme, interessante Gesichtsausdrücke und liebevolle Details, die man sonst nirgends findet. Deshalb ist ihr kreativer Stil bei zahlreichen Kinderbuchverlagen, Magazinen und anderen Medien so gefragt. more>
Lee Hodges
Lee Hodges lebt in Devon und kreiert farbenfrohe und energiegeladene Kunstwerke, die die Menschen begeistern. Deshalb ist er der erste Illustrator für Kunden, die Bilder mit Spaß und Kreativität suchen. Der Rhythmus ist stark von lateinamerikanischer Musik inspiriert und scheint Lees Werk zu durchdringen, das sich ideal für Festivals, Veranstaltungen, Clubabende, Cafés und Restaurants, Musikverpackungen und mehr eignet. more>
Lauren Mortimer Pencils
Die Londoner Künstlerin Lauren Mortimer nutzt ihr außergewöhnliches Können mit dem Druckbleistift, um unglaublich realistische Illustrationen zu schaffen, die sie mit einer raffinierten konzeptionellen Wendung in etwas sanft Surreales verwandelt. Das Ergebnis ist ein höchst individueller Stil, der den Projekten ihrer Kunden zu einer unverwechselbaren Atmosphäre verhilft und sie so von anderen abhebt. more>
Andreu Zaragoza
Frisch, dynamisch und fantasievoll – der spanische Illustrator Andreu Zaragoza zeichnet mit Leidenschaft, angetrieben von seiner lebenslangen Liebe zu Comics und Science-Fiction, was sich in seinem gesamten Portfolio widerspiegelt. Ausgehend von feinen, realistischen Linien greift er fantastische Themen und Konzepte auf und verwendet leuchtende Farbpaletten, um jeden Betrachter seiner Werke zu fesseln und zu begeistern. more>
May van Millingen
May Van Millingen kombiniert digitale Prozesse mit traditionellen Zeichentechniken, darunter Tusche, Farbe und Pastellkreide, um einzigartige Illustrationen für eine Vielzahl führender internationaler Marken zu schaffen. Ihr Zeichenstil macht Produkte und Konzepte für Marken aus den Bereichen Verlagswesen, Redaktionen, Heimtextilien, Werbung und mehr interessant und zugänglich. more>
Miosis Studio
Miosis is the ‘nom de stylo’ of Dutch illustrator Marijke Ludwig, with stylo – or pen – being the operative word. Marijke is outstandingly proficient with a fineliner, creating captivating imagery full of both realism and wonder. Line by line, she meticulously conjures characters, objects and scenes with incredible appreciation for light and shading. more>
Liam O'Farrell
Liam O'Farrell ist ein herausragendes Talent für Tusche und Aquarelle und hat einen traditionellen Malstil, der sich ideal für Bücher, Zeitungen, Zeitschriften, Geschäftsberichte und mehr eignet. Architektur- und Lifestyle-Illustrationen sind Bereiche, auf die er sich spezialisiert hat, aber bei Vollblut- oder Spot-Illustrationen kann er für nahezu jeden Auftrag den richtigen Ton treffen. more>
Sholto Walker
Der britische Kinderillustrator Sholto Walker zeichnet schnell und ausdrucksstark mit einem traditionellen Tintenstift und überträgt die gesamte Energie und Emotion seines Ansatzes direkt auf die farbenfrohen Figuren, die er kreiert. Von seiner trägen Linienarbeit bis hin zu frenetisch zerkratzten Details gibt es eine Unmittelbarkeit in seiner Arbeit, die den Betrachter sofort einbezieht und ihn in die Geschichte einbezieht, die er illustriert. more>
Mark Watkinson
Saubere, klare und eindrucksvolle grafische Illustrationen sind die Stärke des in Lincolnshire lebenden Künstlers Mark Watkinson. Man kann mit Recht sagen, dass Marks frühes Interesse an Mechanik sich in seinen Bildern zeigt, aber auch, dass er die richtige Wahl getroffen hat, um eine Karriere in der Kunst zu verfolgen. Er ist seit den frühen 80er Jahren ein erfolgreicher freiberuflicher Illustrator, als er am Lincoln College of Art Grafikdesign studierte. Zu den Einflüssen zählen Gavin MacLeod und Mick Brownfield. more>
Ruth Palmer
Die britische Illustratorin Ruth Palmer hat einen farbenfrohen, malerischen Stil, der sofort ins Auge fällt, und das traditionelle Gefühl ihrer Arbeit macht sie ideal für Redaktions-, Verpackungs- und Kinderbuchprojekte. In allem, was sie malt, steckt ein Gefühl von Abenteuer und Erzählung, oft mit dem Gefühl der 1950er Jahre, die Fantasie zu wecken. more>
BoomArtwork
Der in den Niederlanden lebende Illustrator und Lettering-Künstler Eric van den Boom nutzt das Pseudonym BoomArtwork. Seit seiner Kindheit fasziniert ihn die Popkultur-Kunst auf Plattencovern, T-Shirts, Skateboards und Konzertplakaten. Sie inspiriert bis heute seine Illustrationen und Lettering-Arbeiten. more>
Kavel Rafferty
Mit ihrem natürlichen und zeitgenössischen Stil kombiniert die englische Illustratorin Kavel Rafferty gekonnt Zeichnungen, gefundene Bilder, Druckgrafik und Malerei zu Bildern, die den Betrachter emotional berühren. Ihre Kunden aus den Bereichen Redaktion, Verlagswesen, Werbung und mehr schätzen die Frische und Individualität ihrer Arbeiten. more>
Frank Neidhardt
Der fotorealistische Illustrator Frank Neidhardt ist wirklich begabt, wenn es darum geht, seinen Kunden ein einzigartiges Gefühl für die Realität zu vermitteln. Jedes Werk mag wie ein normales Foto aussehen, aber in jedem Bild erweckt Frank das Unmögliche auf eine Weise zum Leben, die die Vorstellungskraft des Betrachters anregt. more>
Hannah Davies
Die detailreichen und ausdrucksstarken Illustrationen der Swansea-Künstlerin Hannah Davies, die die Schönheit der Natur widerspiegeln und stimmungsvolle Farbpaletten nutzen, eignen sich ideal für Produkte, Verpackungen, Inneneinrichtungen, Mode, redaktionelle Projekte und vieles mehr. Hannahs authentische, handwerkliche Note macht ihre Projekte zur perfekten Illustratorin, wo immer eine einzigartige Atmosphäre gefragt ist. more>
Claire Rollet
Ausdrucksstarke, originelle, handgezeichnete Illustrationen. Die Kartenspezialistin verleiht der Orientierung mit ihren Zeichnungen eine menschliche Note. Architektur- und Stadtansichten sind die Spezialität der in Brighton ansässigen Künstlerin Claire Rollet. Ihr Werk umfasst außerdem Naturgeschichte, sich wiederholende Muster und Anleitungszeichnungen. Obwohl ihre Kreationen detailliert und filigran sind, wirken sie locker und modern, was ihre Kunden sehr schätzen. more>
Liz Pepperell
Ein Blick auf Liz Pepperells Portfolio ist wie ein Schritt in einen Garten, in dem alle Formen, Farben und Texturen der Natur fachmännisch in der Hand eines erfahrenen botanischen Künstlers gerendert wurden. Von einzelnen Blumen und Früchten bis hin zu ganzen Bauerngarten-Szenen in voller Blüte ist Liz 'traditioneller Stil perfekt, um die Gelassenheit einzufangen, die Pflanzen in unsere Welt bringen. more>
Andrew Hutchinson
Pelz, Federn und Flossen - sie kommen alle perfekt heraus, wenn sie vom britischen Naturkünstler Andrew Hutchinson gemalt werden. Andrew lebt in den North York Moors und ist ein Teilzeit-Ranger bei der Forestry Commission. Er überwacht die Aktivitäten von Addierern und bestimmten Vogelarten in seiner Region, um sie zu erhalten. Dies macht ihn zur perfekten Wahl für jedes Projekt, das auf Leidenschaft basiert Tierwelt. more>
Ede Studio
Der in Amsterdam ansässige britische Illustrator Chris Ede vereint in seinem kantigen, zeitgenössischen Stil Elemente der urbanen Kultur, des Sports, des Essens, der Musik und mehr. Er kreiert erfolgreiche Kampagnen für führende globale Marken und ansprechende Bilder für eine Reihe von Redaktions-, Verlags- und Werbekunden. more>
Julia Prokhotskaya In Colour
Julia Prokhotskaya ist eine Illustratorin, die sich mit Themen wie Neugier, dem Zauber des Alltags und den kleinen Freuden des Lebens auseinandersetzt. Ihre farbenfrohen, verspielten Illustrationen vereinen eine frische, moderne Ästhetik mit detailreichen und ausdrucksstarken Illustrationen. Mit einer lebendigen Farbpalette und einem warmherzigen Humor erschafft sie einladende Fantasiewelten, die Kinder und Erwachsene gleichermaßen begeistern. more>
Svetlana Molodchenko
Die Kunstwerke von Svetlana Molodchenko zu betrachten, ist wie eine Reise in eine längst vergangene Ära voller Pracht und Erhabenheit – ein Renaissance-Gemälde, eine mittelalterliche Kathedrale oder vielleicht sogar eine antike griechische Villa. Detailreich und doch mit leichter Hand ausgeführt, strahlt jedes ihrer Werke handwerkliches Können und Luxus aus. more>
Mpumelelo Bhengu
„Die Straßenkultur ist mein Treibstoff“, sagt der südafrikanische Illustrator Mpumelelo Bhengu – und diese Energie ist in den spektakulären Stadtlandschaften, die er darstellt, deutlich zu erkennen. Das Leben, die Farben und der Rhythmus der Straßen sowie die Geschichten, die sie erzählen, ziehen die Betrachter sofort in den Bann von Mpumelelos Bildern. more>
Martin Hargreaves Color
Geschichte und Humor sind in den Illustrationen des britischen Künstlers Martin Hargreaves perfekt miteinander verbunden. Dank seiner Vielseitigkeit schafft er alles von Pastiche-Bildern, die die großen Meister imitieren, bis hin zu fantastischen Tieren und Stillleben. Seine einzigartigen Fähigkeiten haben Kunden in der Werbung, in Kinderbüchern, Zeitschriften und Zeitungen und sogar im Hampton Court Palace angezogen. more>
Lauren Mortimer Colours
Die Londoner Künstlerin Lauren Mortimer nutzt ihr außergewöhnliches Können, um malerische Illustrationen zu schaffen, die durch eine geschickte konzeptionelle Wendung oft in etwas sanft Surreales verwandelt werden. Nach Jahren detailreicher Bleistiftzeichnungen verspürte Lauren das Bedürfnis, der Schwarz-Weiß-Welt einen Farbtupfer zu verleihen. Und wer hätte gedacht, dass das Leben so lebendig sein kann? more>
Studio Duco
Intelligente Illustrationen im postfaktischen Zeitalter sind die Stärke von Studio Duco. Zeitgenössische Themen werden mit einem klassischen, von Radierungen inspirierten Stil kombiniert, um verblüffende, faszinierende, geistreiche und zeitlose Kunstwerke zu schaffen. Sie eignen sich perfekt für Projekte, die Ideen aus den Bereichen Werbung, Redaktion und Buchverlag auf clevere Weise erkunden. more>
Jacob Stead
Der in Großbritannien ansässige Illustrator Jacob Stead arbeitet in einem ausdrucksstarken und fantasievollen Stil, der klar, direkt und einladend ist – ideal für redaktionelle, Verlags- und Werbeprojekte. Seine kraftvollen Figuren, farbenfrohen Umgebungen und ein Hauch von Volkskunst ergeben zusammen ein perfektes visuelles Storytelling. more>
Sabrina Luoni
Man sagt, wer Perfektion sucht, solle sich an Mutter Natur wenden. Und diese Aussage trifft auf die Tier- und Pflanzenillustrationen der italienischen Künstlerin Sabrina Luoni voll und ganz zu. Mit einem sanften, naturnahen Stil schafft sie Kunstwerke voller freudvollem Realismus für Kunden, denen Nachhaltigkeit am Herzen liegt. more>
CUBE
CUBE ist ein preisgekröntes CGI-Studio mit Sitz in Manchester, das digitale Illustrationen und Animationen für Kunden aus den Bereichen Werbung, Verlagswesen, Redaktion, Verpackung, Automobil und mehr erstellt. CUBE besteht seit über 25 Jahren und hat sich mit der neuesten 3D-Software und digitalen Techniken auf dem neuesten Stand gehalten. Ein Team von Spezialisten setzt ihre Leidenschaft und Fähigkeiten für jedes Projekt ein, das das Studio in Angriff nimmt. more>
Gray Jolliffe
Der britische Cartoonist Grey Joliffe ist äußerst erfahren, mühelos witzig und ein absoluter Profi. Er kritzelt seit über 50 Jahren und zaubert durch seinen in der Daily Mail veröffentlichten Chloe & Co-Streifen und Bücher wie seine Wicked Willie-Serie ein Lächeln auf die Gesichter von Millionen . more>