« Son visage était une image » est une de ces expressions toutes faites qu'on utilise quand quelqu'un est surpris, mais chez l'illustratrice argentine Martina Curiotto, chaque visage qu'elle dessine est bien plus qu'une simple image. Elle possède un talent rare pour capturer des expressions qui racontent toute une histoire. De la joie à l'horreur, de l'innocence au bonheur, de la surprise à la malice, elle couvre toute la gamme des émotions, mais si vous travaillez avec elle, vous ressentirez peut-être tout simplement de l'admiration. Forte d'études en animation et en design, Martina est capable d'appréhender le projet dans sa globalité, au-delà du simple dessin. Son objectif est de transmettre des émotions, des sentiments et des situations sans utiliser de mots, afin que le spectateur éprouve de l'empathie pour ses personnages, tout en étant curieux et émerveillé. Sa méthode consiste à esquisser ses idées de manière libre mais précise, généralement numériquement, avant d'affiner le dessin. Elle le colorie ensuite numériquement avec des aplats de couleur, ce qui l'aide à différencier les diverses parties avant de leur donner vie grâce à des variations de couleurs, des textures, des dégradés et des effets de texture. Elle termine son travail en retouchant le contraste, les ombres, les hautes lumières et les détails finaux.
Lorsqu'elle travaille avec un client, Martina privilégie une excellente communication : comprendre ses besoins et y répondre de manière créative. En 2024, elle a publié son premier livre pour enfants et sa carrière a pris son envol depuis, forte de ses compétences en conception de personnages acquises lors de ses études en design numérique et animation à l'Universidad Siglo 21. Elle poursuit actuellement une formation en communication visuelle à l'Universidad Nacional del Litoral. Une partie du charme des illustrations de Martina réside dans la fluidité de son trait, fruit d'une approche gestuelle, et dans la profondeur qu'elle confère à chaque illustration, témoignant d'une sensibilité artistique pour la lumière et l'ombre. Ses influences vont de J.R.R. Tolkien à l'art rococo et victorien, en passant par les illustratrices contemporaines Megane Lepage et Taryn Knight.
Approche
Martina réalise ses croquis numériques en traçant ses lignes avant de peindre les valeurs de lumière et d'ombre, donnant vie à l'image avec soin grâce à des dégradés, des textures et des détails, ainsi qu'à des pinceaux imitant les médiums naturels tels que les crayons de couleur, l'aquarelle et les pastels. Parfois, elle s'aventure hors des lignes pour apporter de la spontanéité à l'illustration finale.Logiciel clé
Procreate et Adobe PhotoshopStyle
Martina adopte une approche stylisée de la forme humaine, avec des proportions réalistes. Certains traits sont exagérés, d'autres simplifiés, ce qui lui permet de transmettre avec justesse l'émotion des expressions et du langage corporel de ses personnages. Son style unique est captivant et plein de vitalité.Langues
Espagnol et anglais